Una Guía Practica para Encontrar Tú Estilo de Dibujo

Practica lo básico

No importa si eres un iniciante o un profesional. Si desconoces los fundamentos del dibujo, es posible que sientas que tu arte queda raro cuando lo terminas y no sabes el porqué. Ninguna cantidad de detalles, iluminación y efectos va a sustituir un buen conocimiento y manejo de las bases del dibujo.

Vamos a aclarar algo: básico no es fácil, tampoco es sencillo. La palabra se refiere a la base de todo. Y en el dibujo, eso se refiere a la estructura general del dibujo, la composición, el conocimiento de luz y sombra, del espacio, de la proporción y de los colores.

Aunque estés dibujando hace años, siempre es una excelente idea practicar los fundamentos. Tenemos muchísimos artículos en Art Heim hablando sobre los fundamentos del dibujo, pero también es posible encontrar mucho material gratis y de calidad en internet.

Referencias son esenciales

Entiendo, quieres tener tu propio estilo, la idea es muy bonita. ¿Sin embargo, como quieres que tu estilo luzca? ¿Quieres algo más cartoon, o más realista? ¿Más anime, o más cercano al cómic? ¿Quieres que sea una explosión de colores, o algo más oscuro y sombrío?

Intenta hacer el siguiente ejercicio: busca de 8 a 10 artistas los cuales admiras su dibujo. Haz una lista con ellos. Luego, busca su trabajo, uno por uno, y observa que ellos tienen en común, que es lo que más te agrada en su arte.

Al hacer eso, tendrás una idea más clara de tú gusto artístico personal, y de esa manera, puedes empezar a incorporar dichos elementos en tu trabajo. ¿Cómo puedes hacerlo? Pues…

Copiar es distinto a calcar

Si toda tu vida te han dicho que copiar un dibujo es trampa, te mintieron. La observación es la habilidad más importante que un dibujante puede tener, incluso más que la propia práctica. Esto porque si practicas las cosas sin referencia, puedes estar haciéndolas mal sin siquiera darte cuenta.

Copiar dibujos no está mal. Al contrario, te ayuda a entender el lenguaje visual de otros artistas. Obviamente, no creo que sea necesario decir que no subas contenido copiado y digas que es tuyo, sino que lo uses con el objetivo de estudiar y entender como otros artistas dibujan.

Roba como un artista

Aprender a robar como un artista es una de las cosas más importantes y difíciles de entender al principio. Lo que me refiero con robar es justamente identificar los elementos que te agradan en un dibujo (línea, paleta de colores, iluminación, composición, expresión, perspectiva) y añadir dichos elementos en tus dibujos.

Claro que para que te sea fácil identificar todo esto, tienes que tener nociones claras de los principios artísticos, de los cuales ya hablamos en este artículo. Además, tienes que aprender a reconocer que cosas van bien juntas y que cosas no combinan.

Por ejemplo, un dibujo con líneas gruesas no va bien con una iluminación demasiado elaborada, se ve raro. Pero esas son cosas que logras entender con el tiempo y la experiencia.

Un pequeño último consejo

Es muy bueno tener tu propio estilo, porque con ello las personas de a poco reconocerán tu arte, y esto puede incluso convertirse en tu trabajo, con comisiones y mercancía.

Sin embargo, lo más importante para un artista es tener la capacidad de dibujar de todo un poco. Eso porque, si quieres trabajar en la industria del entretenimiento, es probable que te contraten no por tu estilo, sino que por tu capacidad y adaptabilidad artística.

Finalmente, ya tienes una buena dirección de como empezar a encontrar tu estilo. Practica los fundamentos, entiende tus referencias, desarrolla tus habilidades de observación y entiende que es lo que te gusta específicamente en los estilos de otros artistas, tratando de añadir estos elementos en tu propio trabajo.

Independientemente de si logres encontrar tu estilo hoy o en 5 años, ¡espero que logres seguir desarrollando tus habilidades, y que nunca dejes de practicar! Si este artículo te ayudó de alguna manera, quiero saberlo en los comentarios. :)

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